Après une formation dans le textile et la mode, et plusieurs années d’expérience en tant que designeuse, aussi bien salariée qu’indépendante, Gudrun a décidé de franchir le pas et de fonder Gudrun Sjödén AB en 1974. En effet, les grandes chaînes ne produisaient que quelques-unes de ses pièces, et Gudrun, qui concevait des collections entières, a toujours considéré que ses vêtements formaient un tout. Elle avait enfin l’occasion de développer pleinement ce qu’elle avait appris durant ses années d’étude, faisant ainsi d’elle la designeuse unique qu’elle est aujourd’hui.

 

L’entreprise nouvellement créée avait un objectif clair : créer, fabriquer et vendre des vêtements coordonnés conçus pour les loisirs actifs. Les ventes s’adressaient alors aux grands magasins et aux boutiques des pays nordiques, et la première collection, intitulée ”Loisirs actifs en matières naturelles”, intégrait une conscience écologique précoce dans le choix des matières.

 

Démarrer sa propre entreprise, en dépit de plusieurs années d’expérience professionnelle, s’est révélé être un apprentissage, riche de défis et de nouvelles perspectives. Mais Gudrun était déterminée à trouver sa propre manière de s’exprimer et à remplir le monde de formes et de couleurs. Sa vision nécessitait du courage et de l’innovation. Chaque vêtement ne devait pas seulement faire partie d’une collection plus large, mais devait aussi être porteur d’un état d’esprit.

 

Après deux années passées à vendre des vêtements à des grands magasins et des boutiques des pays nordiques, Gudrun et son équipe ont décidé d’abandonner la vente en gros à des commerces externes. La même année, l’entreprise choisit plutôt d’ouvrir son premier magasin coloré sur Regeringsgatan, au cœur de Stockholm. Pour Gudrun, c’est à ce moment-là que la marque Gudrun Sjödén AB démarre réellement. Elle avait enfin un espace où elle pouvait présenter des collections entières, et la boutique est devenue un lieu où sa vision créative pouvait pleinement d’épanouir.

 

Dans un journal, où elle était qualifiée de designeuse et de fabricante de vêtements de renom, Gudrun a déclaré qu’elle avait délibérément essayé d’éviter le ”style commercial des boutiques traditionnelles”. Au lieu de cela, elle a créé une atmosphère de boutique aussi unique et inspirante que ses vêtements.

 

Gudrun Sjödén occupe toujours les mêmes locaux, au numéro 30 de Regeringsgatan. En 2012, le magasin a été transformé afin de devenir encore plus beau et grand que jamais. Le nouvel intérieur rappelle notre héritage nordique et donne aux visiteurs le sentiment de pénétrer dans un autre monde.

 

La boutique de Regeringsgatan marque le début d’une nouvelle aventure passionnante. Aujourd’hui, Gudrun Sjödén compte 22 magasins concepts dans sept pays. Au fil des ans, chaque boutique est devenue une petite oasis à part entière, pleine de couleurs, de formes et de personnalité.

 

Gudrun Sjödén est devenue une marque synonyme de haute qualité et de fonctionnalité teintée de finesse. Pour l’entreprise, l’année 1978 marque le début de la vente par correspondance, un pari qui a rapidement été couronné de succès et qui a ouvert de nouvelles portes aux clientes de tout le pays. Les clientes pouvaient facilement commander le design unique et coloré de Gudrun, sans avoir à se rendre dans la boutique de Stockholm.

 

À ce moment-là, le chiffre d’affaires de l’entreprise s’élevait à deux millions de couronnes, un montant impressionnant qui correspond à plus de dix millions de couronnes d’aujourd’hui.

 

La vente par correspondance a ouvert un nouveau canal de distribution et est devenue une part importante de l’activité de l’entreprise. C’est là que Gudrun a pu faire la démonstration de sa capacité à communiquer avec ses clientes de manière personnelle et engageante. Une étape qui a également facilité le lancement de la boutique en ligne de l’entreprise en 1997, étant donné que Gudrun Sjödén expédiait déjà ses articles par colis depuis près de 20 ans.

 

Le tricot de marin et le tricot à col tunisien font depuis longtemps partie de la garde-robe des agriculteurs, des soldats et des ouvriers, du fait de leur aspect pratique et fonctionnel, mais aussi de leur robustesse. Ces pièces intemporelles ont inspiré Gudrun, et lorsque la marinière française à rayures bleues et blanches est devenue populaire, elle n’a pas tardé à intégrer les rayures dans ses créations.

 

En 1978, Gudrun a lancé le top basique rayé classique, un vêtement devenu une des pièces préférées de ses clientes et d’elle-même. Le premier top basique rayé avait des manches longues et des rayures d’un centimètre de large. Au fil des années, le top classique a été ajusté, sans perdre de son charme originel. Une coupe plus ou moins près du corps avec différentes encolures. Malgré tout, les rayures sont toujours restées les mêmes, telles un rappel constant de ses racines classiques.

 

De nos jours, le top a été rejoint par une robe basique rayée tout aussi appréciée, qui, avec ces mêmes rayures caractéristiques, est devenue un élément naturel des collections de Gudrun. Le top basique rayé rend à la fois hommage au passé et au futur. Chaque rayure raconte une histoire, chaque fil est tissé avec soin et le résultat ne réchauffe pas seulement le corps, mais aussi l’esprit.

 

Les années 80 marquent le début d’une transformation au sein de la vente par correspondance avec le lancement des catalogues chers au cœur de Gudrun Sjödén, des supports qui n’allaient pas tarder à devenir iconiques. Le premier catalogue était tout simple : une feuille de papier pliée et imprimée en duplex où les couleurs dominantes étaient le vert et l’orange qui, ensemble, produisaient différentes nuances. Gudrun faisait la mise en page à la main, qu’il s’agisse du texte ou des images. Ce qui donnait au catalogue un caractère unique et authentique.

 

Les clientes n’attendaient pas seulement des articles, mais aussi une connexion plus personnelle, une histoire. Gudrun noircissait donc les pages de descriptions au ton personnel, écrites à la main. Chaque catalogue ne se résumait pas à un assemblage de collections, mais c’était également un journal intime dans lequel Gudrun partageait ses centres d’intérêt et ses joies. À travers ces récits, les clientes n’apprenaient pas seulement à connaître les modèles, mais aussi la personne qui les avait créés – une caractéristique que l’on retrouve toujours dans nos catalogues actuels.

 

Chaque édition est un voyage parmi les formes et les couleurs, truffé d’anecdotes et de réflexions qui enrichissent et animent l’expérience. Au fil des ans, ces catalogues sont devenus des objets de collection, conservés par celles qui apprécient leur dimension personnelle et artistique.

 

Lorsqu’elle a lancé sa première collection en 1974, Gudrun Sjödén concevait des vêtements pour les loisirs actifs. La collection, baptisée ”Loisirs actifs en matières naturelles”, comprenait une veste de sport dotée d’une capuche, d’une fermeture zippée et de poches pratiques. Un modèle précurseur des parkas actuelles.

 

La première parka a été lancée dans les 80 et elle depuis devenue un véritable classique de Gudrun. Année après année, elle fait un retour très apprécié avec de nouveaux motifs et de nouvelles combinaisons de couleurs, parfois au printemps ainsi qu’à l’automne. Son design pratique et fonctionnel est resté le même durant quatre décennies, et elle est le plus souvent conçue pour résister aussi bien au vent qu’à la pluie. Parfaite pour partir à l’aventure à travers le monde, quel que soit le temps.

 

Au fil des ans, Gudrun a conçu des vestes uniques pour toutes les saisons – des modèles longs ou courts, en matières plus ou moins chaudes. Mais la parka reste un modèle vers lequel nous revenons toujours et qui conserve une place immuable dans notre cœur. Avec son design intemporel et sa fonctionnalité incomparable, elle ne se démode jamais et se révèle toujours aussi pratique que dans les années 80.

 

En tant que designeuse et entrepreneuse, Gudrun a toujours aspirer à croître et à étendre l’horizon de son activité, même au-delà des frontières de la Suède. Sa vision et son ambition ne s’imposaient aucune limite et l’année 1981 marque un tournant décisif dans son parcours entrepreneurial. Ce fut le début d’une période stimulante et expansive puisque Gudrun avait décidé de propulser son design unique sur la scène internationale. L’Allemagne fut le premier pays, hors pays nordiques, à découvrir les créations uniques et hautes en couleurs de Gudrun.

 

C’est depuis la cuisine de sa sœur à Rosstal, un petit village pittoresque de Bavière, que Gudrun a commencé à organiser la vente par correspondance, avec autant de modestie que d’ambition. Déterminée et sensible aux attentes de sa clientèle allemande, elle a jeté les bases de ce qui allait plus tard s’avérer être un marché florissant. Les Allemandes éprises de qualité ont accueilli les pièces de Gudrun Sjödén à bras ouverts : elles appréciaient tout autant l’esthétisme que l’aspect pratique de son design.

 

Les perspectives offertes par le marché allemand ont été le point de départ de son expansion internationale et, aujourd’hui, Gudrun Sjödén distribue ses créations dans plus de 50 pays.

 

Les États-Unis sont le second pays d’implantation de Gudrun. En 1983, les ventes démarrent sur la côte ouest, sous le soleil de Californie, avec deux boutiques hautes en couleurs et de la vente par correspondance. Les boutiques durent malheureusement fermer en 1990. Nous avons immortalisé cette période californienne avec de joyeuses photos prises devant le pont du Golden Gate de San Franciso.

 

2012 est synonyme d’un nouvel essai aux États-Unis et, cette fois, Gudrun parvient à se faire une place dans le cœur des Américains. L’assortiment basique, avec son jersey uni et ses pantalons bouffants, connaît un grand succès dans le pays. Les clientes américaines apprécient le style bohème et artistique de Gudrun qui incite chaque femme à s’exprimer librement à travers ses vêtements.

 

Le pari était courageux et, en dépit des difficultés rencontrées auparavant, Gudrun est aujourd’hui plus forte que jamais aux États-Unis. Deux boutiques sont aujourd’hui en activité : l’une dans la trépidante ville de New York, et l’autre, un outlet, se situe à Minneapolis. Avec sa capacité à créer des vêtements qui parlent autant au cœur qu’à l’esprit, Gudrun a su s’imposer comme une designeuse très appréciée de l’autre côté de l’Atlantique.

 

Dès le début, la marque proposait quelques vêtements en tailles femme et homme, mais en 1984, Gudrun Sjödén se démarqua en lançant des vêtements unisexes. Véritable avalanche de couleurs dans l’esprit des années 80, le catalogue présentait des femmes et des hommes posant en vêtements assortis.

 

Parmi les hauts unisexes, les tops à rayures classiques de 1979 occupaient une place centrale, avec leurs remarquables lignes droites aussi ludiques qu’inclusives. Un motif intemporel auquel s’ajoutait des vestes, des pantalons et de la maille en différents coloris et motifs.

 

Parallèlement au lancement des vêtements unisexes, un groupe de vêtements pour hommes marqués du style unique de Gudrun faisait son apparition.

 

En plus des pièces pour femmes et hommes, Gudrun Sjödén avait également commencé à créer des vêtements pour enfants. Quelques modèles peuvent être aperçues dans les catalogues des années 80, à la manière de petites notes colorées au milieu de la mode pour adultes. Pour tester le marché, les vêtements pour enfants furent proposés dans les boutiques physiques, avant que la première collection haute en couleurs pour enfants ne voie le jour en 1992. Ainsi, toute la famille pouvait s’exprimer à travers les formes et les couleurs, indépendamment des âges et des sexes.

 

Grande ou petite, imprimée ou brodée, appliquée, en maille ou déclinée en une large palette de coloris – la rose est le détail que Gudrun apprécie plus qu’aucun autre. ”Rosamunda”, le premier motif de roses, a été créé en 1988 pour orner une petite collection de sous-vêtements en coton non blanchi. Il a rapidement trouvé son public et a ensuite été suivi par des gilets jacquard aux roses sinueuses, déclinées dans tous les coloris de la palette.

 

La rose est devenue un élément essentiel de l’identité de designeuse de Gudrun, un motif vers lequel elle revient souvent lorsqu’elle saisit son pinceau. La passion des roses s’est particulièrement épanouie dans les années 90 : la fleur ornait alors aussi bien les couvertures de catalogue que les vêtements. Dans les années 2000, les roses ont connu un tour du monde exaltant en s’inspirant de différentes cultures : depuis la Chine et ses vestes brodées jusqu’au Mexique de Frida Kahlo et ses vêtements en georgette colorés, avant de se tourner vers la Hongrie avec ”Tous les folklores du monde” et le Bhoutan avec de la laine aux couleurs chaudes.

 

Les années 2010 ont marqué l’apogée de cette passion avec les roses les plus grandes et les plus magnifiques que la marque ait connues. Une explosion de splendeur florale pour rendre hommage à une fleur que Gudrun ne se lasse jamais de recréer.

 

C’est en 1989, au crépuscule des années 80 particulièrement colorées et friandes de motifs, que Gudrun Sjödén ouvre sa troisième boutique physique en Suède. Disposant déjà de deux boutiques florissantes, l’une sur Regeringsgatan au centre de Stockholm et l’autre dans la charmante Grönegatan de Lund, l’heure était venue de passer à l’étape suivante.

 

C’est sur la très populaire Götgatan du quartier de Södermalm à Stockholm que la marque ouvre son premier outlet. Un lieu où les clientes pouvait se procurer le design caractéristique de Gudrun Sjödén à des prix réduits. De nos jours, le magasin d’usine suédois de la marque est situé à Årstaberg : un véritable coffre aux trésors avec des modèles issus d’anciennes collection et des pièces vintage uniques. Cette année, un outlet a également ouvert ses portes à Minneapolis, aux États-Unis.

 

La petite perle de Gudrun sur Götgatan n’a rien perdu de son charme : elle existe toujours aujourd’hui avec ses murs peints à la tempera et ses jolis motifs sinueux. Celle qui avait commencé comme outlet est aujourd’hui devenue une boutique Gudrun classique avec des vêtements issus des dernières collections.

 

L’impression au tampon est une technique artisanale ancienne à l’histoire riche, apparue au Japon et en Corée au 8e siècle. À l’époque, elle était utilisée pour imprimer des textes religieux. Au fil des siècles, elle s’est étendue à d’autres domaines très divers, notamment les livres et les textiles.

 

Gudrun Sjödén a fait entrer l’impression au tampon dans ses créations dans les années 1990 et depuis lors, cette technique artisanale est un élément récurrent dans son travail. Le procédé de cette technique est aussi intéressant que les résultats. Pour commencer, les motifs sont taillés dans un bloc de bois. Les blocs sont ensuite trempés dans une pâte colorée puis appliqués par des artisans experts. Mètre après mètre, le tissu se mue en une magnifique palette de motifs, de contours et de couleurs.

 

Chaque exemplaire imprimé est unique du fait des petites variations de nuance, ce qui fait tout le charme de l’impression au tampon. Une façon pour Gudrun Sjödén de concilier un art manuel ancien avec des motifs et des expressions modernes.

 

L’aspect écologique a toujours fait partie intégrante de la philosophie de la marque Gudrun Sjödén. Dès sa première collection en 1974, Gudrun prône le coton non teint au lieu du coton blanchi et le plus souvent coloré.

 

Au début des années 1990, Gudrun voit un champ de coton pour la première fois, véritable mer de coton blanc et moelleux qui s’étend jusqu’à l’horizon. À cette époque, l’écologie suscite un intérêt sans précédent auprès du public. Gudrun se rend compte qu’il faut miser sur le bio et surtout sur le coton biologique. C’est en Grèce qu’elle trouve son premier fournisseur de coton biologique.

 

Elle se rend ensuite rendue en Inde pour en apprendre plus sur les producteurs de coton et la culture biologique. La première rencontre avec ce grand pays tout en couleurs est une expérience transformatrice à la fois riche en enseignements et inspiratrice. En 1992, l’Inde rejoint la liste des pays fournisseurs de l’entreprise, marquant le début d’une relation jamais interrompue avec ce pays dont le savoir-faire artisanal continue d’inspirer Gudrun à ce jour.

 

Aujourd’hui, Gudrun Sjödén utilise très largement le coton biologique dans sa gamme de produits, aussi bien pour ses pièces tissées ou en maille que pour ses accessoires et ses textiles d’intérieur.

 

Les années 90 sont une période dynamique et électrique caractérisée par des styles et des influences diverses, avec un fusionnement de la musique, de la mode et de la culture dans un mélange exaltant. C’est au milieu de ce monde en pleine effervescence que Gudrun Sjödén approche son 20e anniversaire avec un langage esthétique scandinave. Même si les années 90 sont une décennie de changement, Gudrun reste fidèle à son style caractérisée par des couleurs vives, des motifs audacieux et son goût pour le et le fonctionnel.

 

L’année 1993 est particulièrement importante pour Gudrun Sjödén : elle est désignée femme d’affaires de l’année en Suède. Une distinction prestigieuse qui lui permet non seulement de renforcer sa position dans le monde de la mode, mais aussi de démontrer que la vision et la philosophie d’entreprise de Gudrun portent leurs fruits. C’est aussi une consécration de son travail acharné et de sa détermination, un symbole de sa réussite à créer une marque qui, au-delà des vêtements, incarne aussi un style de vie englobant couleur, gaité et nature.

 

Si les années 90 sont une décennie marquée par le changement, pour Gudrun Sjödén, c’est une période de croissance et de triomphe. Le regard toujours tourné vers l’avenir, Gudrun continue de développer son univers de couleurs et de formes.